Cinedans - Amsterdam - one minute dance film 2011

Pelo terceiro ano sucessivo Cinedans - Dance on Screen - Amsterdam organiza o One Minute Film que é um concurso de dance films de 1 minuto. Dos 100 filmes abrigados na playlist do Cinedans no YouTube, são selecionados 24 filmes de dança, e estes são exibidos como parte especial no Festival Cinedans Dance On Screen. Os filmes apresentam idéias notáveis, cenas bem- humoradas, situações surpreendentes e referências para cenas famosas da história da dança.

confira a playlist dos 100 selecionados para 2011!

para saber mais sobre o Cinedans acesse o site:
http://cinedans.nl/home

Dance Camera West Film Festival - Los Angeles - CHAMADAS PARA 2012!!!

ENVIE SEU VÍDEO PARA O FESTIVAL DANCE CAMERA WEST QUE COMEMORA SEU 11 º ANIVERSÁRIO!

Prazo inicial: 15 de dezembro de 2011
Prazo final: 31 de janeiro de 2012 (carimbo postal)

O Dance Camera West Film Festival é um Festival Internacional de Dança e Mídias conferência que reúne artistas inovadores, educadores e da indústria do entretenimento para discutir o espectro cada vez mais ativa dos meios de comunicação de dança na tela.

Como o mundo da dança e da mídia evoluem para incluir formas inovadoras, o mesmo acontece com o festival que evolui de ano para ano, com mudança de locais e eventos exclusivos. 

O Dance Camera West Film Festival acolhe as relações entre dança e mídias nos mais variados gêneros. As categorias incluem: screendance, curtas-metragens, documentário, instalações, dança e mídia interativa. 

Datas importantes:

Prazo inicial: 15 de dezembro de 2011

Prazo final: 31 de janeiro de 2012 (carimbo postal)

notificações aos selecionados serão enviados 15 de abril de 2012

Festival acontece em junho de 2012.
Taxa de entrada:Taxa de $ 50, $ 40 dep. antes de 15 de dezembro de 2011

Taxa de $ 60; $ 50 membros após 15 de dezembro de 2011

Taxa de US $ 25, estudantes.
Para ser considerado para o festival, é necessário o seguinte:
Formulário de inscrição preenchido DCW
Taxa de inscrição (ver prazos)DVD -  não serão considerados os endereços de visualização on-line.

REGULAMENTOS

As inscrições devem ser em DVD.  Formatos variam de DigiBeta, Beta, DVCam (PAL e NTSC), 16mm, 35mm, HDCAM, HDCamSR.

DVD devem ser postadas até 30 de janeiro de 2012 e enviado com DCW formulário de inscrição e taxa de inscrição.

DCW prefere manter todos os pré-visualização de DVD para nossos arquivos.Cineasta é responsável por custo de envio de mídia de triagem para DCW. DCW retornará media de triagem após o festival.

Mande por email jpegs 300 DPI, juntamente com créditos fotográficos, incluindo fotógrafo, bailarinos, diretor, coreógrafo e título do filme para festival@dancecamerawest.org.

DCW é dado o direito de usar trechos de seu trabalho em todos os materiais promocionais.

Após a aceitação para o festival, o filme não pode ser retirada.

Envie o formulário de inscrição preenchido junto com o DVD e o comprovante de pagamento (se não pagar on-line).

 
Enviar para:

Dança Camera West 

2934 02/01 

Beverly Glen Círculo # 292

Los Angeles, CA 90077


Mais informações acesse o site do festival:


http://www.dancecamerawest.org/submit.htm

Festival International de Vidéo Danse de Bourgogne - CHAMADA PARA 2012!!!

O Festival Internacional de Dança de Vídeo de Borgonha (França) anunciou uma nova chamada para trabalhos em preparação para maio 2012. O festival é uma plataforma para a vídeos de curta duração (screendance, dança para a câmera) projetos que exploram as possibilidades dinâmicas de movimento criado especificamente para a câmera / tela. Trabalhos serão selecionados por um júri internacional composto por artistas profissionais e acadêmicos envolvidos na dança de vídeo.

O festival procura trabalhos de videodança (dança para a tela, videodança)  para sua seleção oficial com menos de 15 minutos de duração. Documentários e gravações de performances ao vivo não são aceitos.

Como inscrever seu trabalho:

através do envio do endereço eletrônico do seu vídeo (versão final com créditos) em um site como o YouTube ou Vimeo (sem FTP ou compartilhamento de arquivos). E em seu e-mail, juntamente com o link do vídeo, envie as seguintes informações (sem anexos, no e-mail apenas):

Nome do contato:
E-mail:
Nome do projeto:
Link do projeto:
Breve descrição do projeto (até cinco linhas):
Relação de aspecto (16:4, etc)
Mídia de origem (mini DV, etc):
Data de conclusão:
País:
Creative Team
Diretor:
Coreógrafo:
Edição:
Música:
Performers:
Artistas adicionais e colaboradores:

ENVIAR PARA: info@videodansebourgogne.com
O PRAZO SUBMISSÃO é 8 de janeiro de 2012.

Todos os artistas que se submetem será enviado um e-mail para confirmar que sua apresentação foi recebida dentro de uma semana.

Todos os artistas serão contactados por e-mail antes de 01 de março com uma lista da seleção oficial do festival de 2012.

A equipe do Festival ressalta ainda alguns detalhes sobre como proceder na inscrição:

Não enviar materiais adicionais com a sua apresentação, tais como fotos, imprensa e outros materiais de apresentação. Estamos orgulhosos do nosso "júri cego", que é um júri que escolhe os projetos com base na qualidade do trabalho, não a sua reputação. Deixe o trabalho falar por si.

-Todas as submissões devem ser projetos de vídeodança (sem gravações de performances ao vivo ou documentários).

-Copyright é da responsabilidade da artista submeter (sobre uso de música e elementos de outras produções).

-Todos os filmes apresentados devem ser menos de 15 minutos de duração, incluindo créditos.

- Artistas podem apresentar até três propostas diferentes para consideração.

- Se selecionado, os artistas concordam em submeter um DVD e fotos (JPEG) de seu projeto para ser usado para fins lucrativos de promoção, exibição de filmes, e programas de turismo futuro do festival.

mais informações no site: http://videodansebourgogne.com/

Evas Contemporâneas Videodança [HD part2]

Evas Contemporâneas Videodança [HD part1]

Videodança realizada com as alunas da Oficina de Dança Contemporânea do Centro Cultural Clemente Gomes da Fundação Cultural Cassiano Ricardo (São José dos Campos/SP).

Direção: Gustavo Fataki

PH - PROPIEDAD HORIZONTAL

Coordinación general: Carla Schillagi - David Farías - María Fernanda Vallejos.
Dirección audiovisual: Carla Schillagi
Producción: María Fernanda Vallejos
Dirección coreográfica: David Farías
Bailarines: Abigail Gueller - Darío Depaoli - 
María Fernanda Vallejos - Rut Pellerano - 
Soledad Verdún - Wendy Gilt
Música Original: Juan Ignacio Favre
Dirección de Fotografía: Fernando Zago
Grip: Germán Irurzum
Gaffer: Adrian Guterman
Foto Fija: Federico Tinivella
Fotos ensayos y backstage: Marcos Garfagnoli.

www.danzadigital.com

http://www.danzadigital.com/Idéia original e direção: Seme Khatib, Coreografia: Seme Khatib Xitlali colaboração com Abacaxi, Edição de vídeo: Ernesto Falcon, Programação: Cesar Garza (tártaro), Design: Cesar Garza (tártaro) e Seme Khatib, Música: Hors, Bailarinos: Abacaxi e Seme Xitlali Khatib.danza_digital explora as possibilidades de criar uma dança eletrônica e da Internet, com o intuito de interagir com o usuário / público através de uma programação que oferece uma multiplicidade de opções para criar uma obra. Especificamente, é uma obra aberta, onde o coreógrafo levantou uma proposta através de uma dança fragmentada que devem ser integradas pelo usuário, criando uma sequência coreográfica única.Este projeto foi vencedor do Programa de Incentivo e Desenvolvimento Artístico do Fundo Estadual de Cultura e as Artes de Nuevo León 2008 - Bolívia.

Online Dance Video Competition - 60secondsdance.dk screendance

Concurso on-line de VídeoDança 

60secondsdance.dk screendance é uma competição on-line, co-produção de Dansens Dag e ScreenMoves, Copenhagen, Dinamarca, financiado pelo Dansens Dag e Nordea-Fonden, visa dar aos artistas que produzem obras de videodança a oportunidade de concorrer a premios em dinheiro por um minuto de vídeo online.

O vencedor e o segundo colocado e os dez melhores vídeos em circulação, terá seu trabalho exibido no evento premiados na Cinemateca, no Instituto de Cinema da Dinamarca e da DFI Asta Bar.

Todos os vídeos são carregados e arquivados no Canal YouTube 60 seconds dance .

Tema para 2012

Para 2012, o tema é baseado na noção de "tempo" ou "tid". 

Artistas que produzem videodanças (screendances) são convidados a coreografar, filmar e editar o "tempo" ou "tid" significa para eles, o que é tempo, onde é encontrado, o ritmo, o ritmo, o timing é, quer seja encontrado em movimento, o emocional, o físico, o corpo ... 

Não há taxa de inscrição!

Prêmios

Primeiro Prêmio é de € 1500 eo segundo colocado 500 €

Prazos

Abre concurso: 01 de dezembro de 2011

Data de Encerramento para transferir vídeos e formas: 1 de março de 2012 à meia-noite

Top 30 anunciou on-line: 15 de março de 2012

Top 10 anunciou on-line: 30 março, 2012

Vídeos de alta qualidade enviado por: 15 de abril de 2012

Top 10 em Cinemateket - o vencedor eo segundo colocado anunciou: no Dia Internacional da Dança 29 de abril, 2012

Critérios para a competição

A competição 60secondsdance.dk é uma resposta à influência de comerciais, clips screendance on-line ea preços mais acessíveis para de, câmera, computador e acesso à Internet. O formato da competição e forçar o prazo screendance para aguçar o seu / sua câmera e edição de habilidades, a fim de captar e amplificar a noção de "tempo" ou (em dinamarquês) "tid", bem como demonstrar a capacidade de trabalhar com mídia social e da internet como uma plataforma para screendance.

Os artistas da  videodança são desafiados a mostrar em 60 segundos o que o "tempo" ou "tid" significa para eles e transmitir essa para o espectador, que precisa entender e "get it" imediatamente. 

O período de tempo limitado obriga o artista de realmente pensar sobre o "tempo" ou "tid" significa. 

Qualquer forma de dança ou movimento pode ser usado desde que a intenção de "tempo" ou "tid" é amplificado através do movimento e da mídia digital usado para fazer isso. Não só a coreografia do movimento ser julgado, mas a câmera em movimento, as tomadas, o ritmo da edição, local, conjuntos, objetos, fantasias, emoções, de modo geral "look and feel" estética, também serão levados em conta pelo juízes. Não serão aceitos documentários e / ou gravações de espetáculos de dança.

para mais informações acesse: http://www.dansensdag.dk/side.asp?side=10&id=588

PIEZA PARA ABDOMEN

WEBCAMDANZA

ALEJANDRA CERIANI

http://www.alejandraceriani.com.ar/index.html

Alessandra Ferri, Sting music video

Music video with Alessandra Ferri and Sting.

Sasha Waltz_Dialogue

Sylvie Guillem - Two (Rise and Fall)

Sylvie Guillem - Two (Rise and Fall).

Kung Fu Ballet on Ecstacy

REDE DANÇA EM VÍDEO - ACERVO MARIPOSA

Rede Dança em Vídeo é um projeto cultural de 2011 do Acervo Mariposa que propõe a criação de uma rede de vídeos de dança: companhias de grande porte, grupos de dança e artistas independentes, da capital e do interior, podem doar e receber vídeos da produção regional.

Rede Dança em Vídeo é realizado em 2011 com patrocínio da VIVO. Para mais informaçõs acesse o site:

http://acervomariposa.com.br/rededanca/

"1920" - August- Sept material from Paola Ponti

with
Cagdas Ermis
Roberto Di Camillo

video editing and recording Paola Ponti

music from :
ACH_SO_JA , "Barbare_papa" , album Barbare-Papa
Circus Marcus, "Manouch' ", album Danse Rémy

recorded in Wuppertal for the project Tokyofaenza

Two caracters came up on the research of me and Kanoko: Lavinia, daughter of Titus, and Barbablù's bride.
Both had to deal with male caracters as predators, fighting for them statement as individuals, and to protect them female side.
I founded interesting and precious to collaborate with Cagdas and Roberto to investigate this ideas through male bodies, and the great sensibilty they have.
In a crazy night. Thanks.

Key words:
(Lavinia) without hands, empty mouth, I clean, daughter
(bride) key, where i can't go, small door, revenge

Duo #3 - Staccato | Paulo Caldas

Duo #3
Direção: Gustavo Gelmini e Paulo Caldas
Coreografia: Paulo Caldas
Edição: Gustavo Gelmini
Bailarinos / Pesquisa de Movimento: João Paulo Gross e Toni Rodrigues
Trilha Sonora: Chris Lancaster
Fotografia: Gustavo Gelmini
Patrocínio: Oi Futuro
Parceria: Centro Coreográfico do Rio de Janeiro / SESC Rio de Janeiro
Realização: Funarte
Agradecimentos: Valdeci Flor e Marcos Souza
Produção: Staccato | Paulo Caldas

Partida

O trabalho fala sobre a consciência e aceitação do estado permenente de movimento das coisas como chave para acessar a sensação de plenitude.
Fala de vida e morte.
Da morte como estado de passagem, como uma outra forma de vida
Da idéia de que podemos estar em vários lugares ao mesmo tempo de diferentes formas e estados, integrando a um só tempo o concreto e o transcendente.
A obra foi criada com imagens em foto/animação e vídeo.
Créditos: Argumento, Direção, Coreografia, Interpretação: Andrea Maciel; Figurinos: Flávio Graff; Composição de Trilha e Interpretação: Guillermo Tinoco ; Concepção e Roteiro Vídeos: Andrea Maciel e Flávio Graff; Vídeos: Jugular Filmes; Fotografia / Animação - Fernanda Ramos; Edição: Fábio Araújo.

Memórias do Rio de Janeiro de Andrea Maciel

O trabalho fala sobre a consciência e aceitação do estado permenente de movimento das coisas como chave para acessar a sensação de plenitude.
Fala de vida e morte.
Da morte como estado de passagem, como uma outra forma de vida
Da idéia de que podemos estar em vários lugares ao mesmo tempo de diferentes formas e estados, integrando a um só tempo o concreto e o transcendente.
A obra foi criada em foto/animação. O enquadramento das imagens capturadas privilegiam uma vista de cima do Parque do Flamengo no Rio de Janeiro. As cenas acontecem nos jardins de Burle Marx.

Créditos:

Argumento, Direção, Coreografia, Interpretação: Andrea Maciel;

Figurinos, Interpretação: Flávio Graff;

Composição de Trilha e Interpretação: Guillermo Tinoco ;

Concepção e Roteiro Vídeos: Andrea Maciel e Flávio Graff;

Vídeos: Jugular Filmes;

Fotografia / Animação - Fernanda Ramos;

Edição: Fábio Araújo.

Against the dark of night - trailer

Estados Unidos, 2010.
Direção: Mariel MacEwan
Coreografia: Jia Wu

Festival Internaional VideodanzaBA - Argentina

www.videodanzaba.com.ar

Mostra Videodança

mostra de videodança Laura Virgínia/Margaridas Dança convida: sábado 26 de novembro às 20h no auditório do Memorial Darcy Ribeiro (beijódromo) ao lado da reitoria da Universidade de Brasília entrada gratuita Exibição dos videodanças dirigidos pela coreógrafa do Margaridas Dança - Laura Virgínia: De água nem tão doce; Retina; Abs8 - S3 - x0, eixo monumental dos prazeres, saída sorte e o lançamento da série Pequenas Criaturas, quatro videodanças realizados pela coreógrafa em residência artística com Mariana Pimentel e André Francioli (Lisboa/ Portugal); Gisel Carriconde Azevedo (Londres/Inglaterra), Margaridas Dança (São Sebastião/DF) e com os criadores em residência artística em Brasília: Gustavo Fataki (São José dos Campos/SP); Marcelo Sena e Liana Gesteira (Recife/PE); Andréia Oliveira e Luna Dias (Salvador/BA); Camila Oliveira, Cleani Marques Calazans e Olivia Aprigliano Orthof (Brasília/DF). http://residenciarteslv.blogspot.com http://margaridasdanca.wordpress.com Patrocínio: FAC - fundo de apoio à cultura da secretaria de cultura do DF Parcerias: Departamento de Filosofia eDepartamento de Artes Cênicas da UnB Apoio: CDPDan - Coletivo de Documentação e Pesquisa em Dança Eros Volúsia CEN/UnB Realização: Margaridas Dança

January / Two Seconds After Laughter

January 
2009 “January” (Short-Dance for Camera)
Premiered June 2009, Building Bridges Film Festival, Iran
Concept: RJ Muna and Rachael Lincoln
Set and Videography: RJ Muna
Choreography/Performance: Rachael Lincoln
Editing: Cari Ann Shim Sham*
Music: Low in the Sky
January is a dance for camera solo made within the real and imagined confines of winter. In a slate-walled room with chalk dust as snow, a woman follows her mind's small agitations as she meditates on the passage of time.
HDV, 3 minutes 




Filmmaker: David Rousseve
Director of Photography & Edit Cari Ann Shim Sham*
Choreography & Dance Sri Susilowati
Synopsis:  Synopsis:  An original intersection of documentary, dance-for-camera, and dream-like fantasy, Two Seconds After Laughter creates a border-jumping dialogue on a universal irony:  The heart longs most for the one place to which it can never fully return… home.  With a narrative inspired by choreographer Sri Susilowati's experience of returning to her native Indonesia after 20 years of living and dancing in America, Two Seconds… is a meditation on the nature of memory; a cry of longing caused by separation; and a fable-like tale of the joys and emotional dislocation experienced by contemporary immigrant peoples. 

Dispersão - Experimento II

"Dispersão - Experimento II", é uma criação de videodança feita por Ádia Freitas e Jair Jr. M. Solin. O primeiro experimento é "Desvairadas", de Ádia Freitas, Marina Basthos e Carol Soarejes.

O estado em que me encontro - Direção: Adilso Machado

Adilso Machado, atualmente bailarino do grupo cena 11 cia de dança.

processos composicionais para videodança Lisboa/Londres/Brasília: Curso de Extensão "Dança para Tela - videodança...

Com coordenação de Laura Virgínia contemplada com a bolsa FUNARTE de residência em artes cênicas 2010 com o apoio do Fundo de Apoio à cultura da secretaria de cultura do DFas parcerias do Departamento de Filosofia eDepartamento de Artes Cênicas da UnB, o apoio: CDPDan - Coletivo de Documentação e Pesquisa em Dança Eros Volúsia CEN/UnB
e a realização do Margaridas Dança, além da classe de dança do DF e do Brasil.Estão abertas às inscrições, ao público interessado, no Curso de Extensão "Dança para Tela" para Mostras de Videodança e Palestras.
Há duas formas de participação:
1. Com certificação.
Participantes que se inscreverem ganharão certificação da UnB, em nível de extensão, desde que tenham participado com 75% de freqüência (quatro dias).
Inscrições: enviar formulário anexo ao e-mail cdpdan@gmail.com

2. Sem certificação.
Livre acesso à programação.

processos composicionais para videodança Lisboa/Londres/Brasília:


Curso de Extensão "Dança para Tela - videodança...: Curso de Extensão "Dança para Tela - videodança: pensamento, criação e execução" Mostras de Videodança, Palestras e Oficinas de...

AQUA-BOOTY de Marta Renzi

Aqua- Booty
4 minutos
Estados Unidos, 2011.
Direção e Coreografia: Marta Renzi

SNAP - DE ANDREA GISE

ESTADOS UNIDOS, 2011.
DIREÇÃO E COREOGRAFIA: ANDREA GISE

DV8 Physical Theatre, the cost of living parte 4 de 4

DV8 Physical Theatre, the cost of living parte 3 de 4

DV8 Physical Theatre, the cost of living parte 2 de 4

DV8 Physical Theatre, the cost of living parte 1 de 4

Sob a Ponte

BRASIL, 2010.

Direção: Cacheado Braga

Coreografia: Gerson Moreno, Glaciel Farias e Ronny de Souza

Loteamento

Loteamento

Duração: 9´

Brasil, 2008.

Direção: Cacheado Braga

Coreografia: Gerson Moreno e Glaciel Farias

HEY BROTHER - Diogo Granato - Le Parkour Brasil

shot and cut by diogo granato
www.diogogranato.com.br
with diogo granato
song Hey Brother
by Aloe Blacc

day project

direção, câmera e edição/ direction: Clarice Lima
colaboradores e/ collaborators and performers: David Zambrano, Mat Voorte, Horácio Macuacua, Edvaldo Ernesto, Young Cool Park, Leila McMillan, Nina Fajdiga, Jasmina Krizaj, Joe Jurd, Clarice Lima, Christina Gouzeli, Paul M. Blackman, Elia Rubin, Johannes Langolf, Aymara Parola, Martín Piliponsky, Rachel Arianne Ogle, Diana Betancourt, Israel Ortiz, Erika Mata, Mario Blanco, José Andrés Álvarez, Laura Jiménez, Marko Fonseca, Luís Alfredo "cuba", Zebastián Méndez, Oscar Padrosa, Dory Sànchez, Paula Lamamié, Anne Rouquès, Laureline Richard, Vangelis Legakis, Alexis Tsiamogiou, Maaike Westering, Inga Maren, Lisa Masellis, Ruta Nordmane, Aleksandar Georgiev, Victor Hernández, Eva Grainger, Omaris Mariñas, Malgorzata Haduch, Cristina Leitao, Nicholas Aphane, Linn Ragnarsson, Simon Wehrli, Daisy Servigna, Amira Bochenska, Rodrigo Pardo, Carlos Penso e/and Sophia Rodriguez.
Duração/ Duration: 28min
claricelima.org

Ecce Homo

Number of spectacle "Musicirkus"
Creation and Manipulation: Catin Nardi

Video:direction and ediction:Carol Nogueira

Music: Manoel Le Coc

Production: Ana Gastelois

VIDEOCARTOGRAFIA

Vídeo produzido pelo coletivo SOPA e integrado à pesquisa de mestrado CORPOPAISAGEM: dança e experimentações urbanas, de Marcelle Louzada. (2010 - UFMG)

http://doisnasopa.blogspot.com/

UM SILÊNCIO SÓ

SÓ - Primeiro video da Trilogia criada por Eduardo Menezes e Diego Mejía Neves
Quando pensamos em alguém, essa pessoa também pensa em nós?
O que nos leva até ela, e o que a leva até nós?

Video feito interamente com um celular, e muitas horas no movie maker.

scarpin-me

scarpin-me videoarte do projeto de residencia do edital da secult 2011 em vitória urucum, onírios, stael mageski, flávia de macedo e vinicius magalhaes.

TRONCO de Bernardo Varela e Katxerê Medina

Aqui neste lugar, um ecosistema dá a luz a um ser híbrido, gerado a partir de movimentos, fruto em si mesmo. O tempo todo sendo observado, observa o tempo, carne e caule se intersectam. Tais organismos, dançam embalados pelo som da própria natureza, numa coreografia desmembrada de seu centro, um chamado a contemplar o que ainda nos resta. 

Todos os sons e imagens neste video foram captados na Joanópolis - SP - Brasil
Coreografia/ Coreography
Kandyê Medina

Direção/ Direction
Bernardo Varela 
Katxerê Medina

Som/ Sound
Oscar Svanelid

Figurino/ Costume
Helena Luko

Fotografia e Pós/ Photography and Post
Bernardo Varela 

Agradecimentos/ Thanks
Denise Alves
Henrique Penna
GOOD MOTION 

© 2011 BLanKA productions / bernardovarela.com

À Espera de quê Dir. de Rafael Woellner e Juliana Kis

A partir de uma vontade comum do núcleo de desenvolver um trabalho que dialogasse as linguagens corporais individuais, o ambiente urbano e um tema cotidiano, estruturou-se uma linha de pesquisa. Neste trabalho, a espera está relacionada a um desejo particular, secreto, ansioso, que divide um contexto, numa esfera de tempo coletivamente individual.

Elenco:

André LEITE*
Ji Sambati
Juliana Kis
Pamela de Brito
Raphael Fernandes
Thiago Ramalho

Direção e Edição
Rafael W. e Juliana Kis

Agradecimentos
Relojoaria Nelson Lehmukuhl

- Videodança produzido para o Projeto Dança em foco.

Y ESE MAR QUE TRANQUILO TE BAÑA de Marcela González Cortés

6,30 min. Año 2010 Tucumán-Argentina.

Bailarina Sandra Aguirre.

Producción de mov. Sandra Aguirre y Marcela González Cortés.

Efectos de sonido, edición y cámara Marcela González Cortés.

Producción Grupo La Rendija.

Entropía

Videodance made in Tolosa, Buenos Aires, Argentina in 2010.
Idea, direction and postproduction: Paula García Brunelli, Mariano Balloni
Music: Sebastián Vespa
Dancers: Mariana Antenucci, Cecilia Mattioli, Agustina Verde, Maite Salz, Miguel Moyano, Mario Navarro, Juan González

Coreografia: Mariano Balloni

BESO.TE.BESO

Beso.te.Beso

Videodanza.

Año 2009.

Bailarinas: Sandra Aguirre, Antonella Mazziotti y Ana moyano.

Cámara, edición y dirección de Marcela González Cortés.

Grupo La Rendija Tucumán-Argentina.

Stories to tell de Francesca N. Penzani

Stories to tell
20'
Estados Unidos, 2010.
Direção e Coreografia: Francesca N. Penzani

At times funny, at times moving, this short film depicts the strength and vulnerability of four women, who cross paths in the streets of downtown Los Angeles, very different from each other and yet very similar.

Tres formas de tierra/ Tres formas de agua de Martin Chevalier e Francisco Mayor

Tres formas de tierra
Tres formas de agua

Argentina, 2011.
Direção: Martin Chevalier e Francisco Mayor
Coreografia: Francisco Mayor

Off White - Mimi Ratz-Wiesenberg

Off White - 10'

Israel, 2011.

Direção: Yula Gidron

Coreografia: Mimi Ratz Wiesenberg

R.E.M de Anna Mayer

R.E.M- 3'
Estados Unidos, 2010.
Direção e Coreografia: Anna Mayer


R.E.M (Rapid Eye Movement) is a lighthearted look into the whimsy and beauty of our dream-state. Anything is possible in dreams, be it dancing on walls or floating above the ground. R.E.M takes a close focus on the fragments of a lovely, half-forgotten dream - a collage of images that stay with us upon waking, and follow us through our lucid hours.